黎明與死亡之間

孤獨是永恆的，是和死亡一樣住在我們體內。但藝術可以使孤寂長成大樹，活在眾人之上。

寂靜的夜晚，月光冷冷地被黑暗包圍而黯淡。銳利如刀鋒般的線條劃過天際，像是挖掘幽冥深處的邪靈。生命緊緊地擁抱著死亡，渲染著絕望與沉淪。是一種讓人走不出噩夢的嗓音，在Peter Murphy獨有的陰沉詭譎中充滿了煉獄般的譏諷和呢喃的腹語。
　　破音泛音迴授交錯，邪教的慶典即將開始：充斥著沈鬱厭世的情調，音符冰冷刺骨，帶有精緻的美感，但又同時在音域上大量使用偏離旋律線條的不協調音，看似不經意的吉他，卻如幽魂般穿梭著與強烈分明的貝司互相爭寵。對於一切傳統音樂極端的蔑視，展露生命與愛慾的荒蕪。從對現實狀態的厭棄，進而追求心靈深淵的奇詭樂趣。以偏執狂亂的扮裝出現，打扮成冶豔無常的雙性吸血鬼，對性別的顛覆與反轉，表現出對宗教概念狂熱的執迷，沒有絲毫的血腥或暴力，但每個角落都被強烈的驚慌與恐懼佔據；即便是猩紅的鮮血，也如一種黑色液體的飛濺被呈現出來，只有無窮的壓抑。難以擺脫對於生命的詮釋，往往飽含著沮喪與絕望。那些損耗生命而成的音符，造就了不朽經典，見證著整個低調文化。晦暗而孤離的人世觀，隱藏著陰鬱的遺傳因子，將世界化盡染成深灰與暗黑，源自於無窮的壓抑，以及對生命的詛咒。
Bauhaus　Discography ：
Burning from the Inside　1983 
The Sky's Gone Out　1982
Mask　1981
In the Flat Field　1980

 
Bauhaus可以說是歌特搖滾的教父級樂隊，他們以刺耳的吉他和絃和冰冷飄渺的合成器創造了後朋克搖滾中簡約主義的、孤高陰暗的代表性風格。在樂隊簡短的歷史中，他們幾乎探索了他們所追求的音樂中的所有可能性：在他們陰冷蕭瑟的整體音樂氛圍中你可以感受到華麗搖滾、實驗電子搖滾、瘋克乃至重金屬的各種複雜成份。在他們的追隨者們面對潮流無能為力地停滯不前時，他們所創造的風尚卻非常成功地一直流傳到了今天 ...

            Bauhaus樂隊於1978年由吉他兼主唱Daniel Ash、貝司兼主唱David Jay和鼓手Kevin Haskins和其後相當著名的主唱Peter Murphy組成。最初樂隊稱作Bauhaus 1919，1979年他們改稱Bauhaus，意為德國的一個建築學派。同年8月，樂隊在獨立廠牌Small Wonder Records旗下發行了單曲“Bela Lugosi's Dead”，儘管這首歌連流行排行榜的邊都沒摸著，但卻成為了事實上的歌特搖滾聖歌，在英國獨立榜上停留了數年，他們歌特搖滾之父的稱號由此而來。三個月後樂隊簽約於Beggars Banquet的一個子公司，也就是國內名聲顯赫的4AD。在又發行了兩張單曲後1980年10月樂隊的處女專輯《In the Flat Field》發行，並居流行榜NO.72、獨立榜NO.1。時隔一年，他們發行了第二張專輯《Mask》，這張唱片充分展示了樂隊更加雄心勃勃的的音樂方向，這個新方向將重金屬和電子音樂結合成了領先時代甚多的新的音樂結構，在不放棄原來音樂黑暗兇險內核的前提下，他們的音樂變得更易於被人接受了。《Mask》在商業上獲得了相當的成功，同時也為樂隊以後進一步商業化打下了很好的基礎。其後一系列成績不錯的EP和單曲催生了1982年那張名列專輯榜第4的專輯《The Sky's Gone Out》。1983年Peter Murphy因肺炎而未能參加Bauhaus的第四張專輯《Burning from the Inside》的創作，結果反而使這張唱片充分體現了Daniel Ash和David Jay更個人化、更情緒化的風格。在Murphy康復後，樂隊去日本進行了巡迴演出，回到英國後於7月解散。

　　樂隊解散後Murphy與日本的Mick Karn合組了Dali's Car，不久開始個人發展。
Ash、Haskins、Jay則在1985年提議樂隊重組失敗後組建了Love and Rockets。直到將近10年後雙方事業均陷入停頓後，樂隊才重組並在1998年進行了美國巡演，並發行了雙張現場CD。